10e édition
DU FESTIVAL
JAZZ'MUSE
Les participants de Jazz’Muse choisissent un ou deux ateliers selon l’esthétique de leur choix, qui seront travaillés tout au long de la semaine et feront l’objet d’un rendu le vendredi 17 juillet au musée de Lochier. Ils bénéficient en sus de cours d’harmonie, préparation aux jam-session, cours individuels (cours d’instruments ou accompagnement, ainsi que chorale et yoga Iyengar (facultatifs).
Des jam-session concluent chaque journée afin de permettre à chacun de se lancer et/ou perfectionner dans l’improvisation et le jeu en groupe. Il y a la possibilité de prolonger le séjour en fin de semaine pour parcourir le Valromey, continuer de jouer avec les stagiaires rencontrés (salles disponibles) ou enregistrer son projet personnel (solo ou groupe restreint) en studio d’enregistrement.
Jazz’Muse c’est aussi un festival avec des concerts qui débutent dès le 11 juillet et se terminent le 19 juillet, avec Fred Pasqua trio, Mejiro (Ellinoa), Babel Oud, etc… une programmation pour tous·tes !
Stages
JOURNÉE TYPE
- 8h : Yoga Iyengar avec constance (facultatif)
- 9h : Petit déjeuner
Ateliers matinée
- 13h : Repas bio et végétarien
- 13h30 : Conférences Desserts (clés d’écoute du Jazz)
Ateliers Après-Midi
- 19h15 : Repas
- 21h : Jam Session dirigée par Séb
Ateliers matinée :
Harmonie intermédiaires (Ismaël)
Harmonie avancés (Camille)
Jazz Latin (Roberto)
Swing intermédiaires (Ismaël)
Coaching individuel (Camille et Seb)
Ateliers Après-Midi :
Jazz Contemporain (Ellinoa)
Coaching individuels (Roberto et Ismaël)
Standards (Seb Mourant)
Swing avancé (Ismaël)
Chorale (Camille)
Coaching (pour petits ensembles autonomes) (Roberto)
Intervenants
ATELIERS THÉMATIQUES
AU CHOIX
Compositrice, vocaliste et cheffe d’orchestre, Ellinoa proposera un atelier pour explorer les formes plus contemporaines du jazz. À travers l’étude et la pratique d’arrangements, elle guidera les participant·es dans la richesse des formes, des couleurs harmoniques et des dynamiques propres à ce répertoire.
L’atelier s’appuiera sur des œuvres de musicien·nes qui font le jazz des années 90 à aujourd’hui ainsi que sur ses propres compositions. Une attention particulière sera portée à l’écoute collective, à la compréhension de l’écriture, à l’interprétation et à l’improvisation sur des grilles et couleurs plus contemporaines.
Niveau : intermédiaire et avancé. Lecture indispensable
Durée : 1h30 / jour
Roberto Koch, contrebassiste jazz vénézuélien et professeur au JazzCampus de Bâle, propose de découvrir et approfondir les rythmiques et couleurs propres au jazz latin à travers un répertoire adapté à l’effectif et au niveau du groupe.
Niveau : avancé
Durée : 1h45 / jour
Vibraphoniste, compositeur et chansonnier, Ismaël vous propose d’acquérir les compétences pour naviguer dans cette musique caractérisée par sa liberté harmonique, ses mélodies alambiquées et ses syncopes rythmiques.
2 groupes : intermédiaire et avancé
Durée : 1h10 et 1h30 / jour
Ateliers gratuits
Accessibles à tous·tes
Préparation aux jam avec Sébastien Mourant:
Sébastien Mourant, enseignant de batterie et d’ateliers jazz, donnera quelques codes et clés d’improvisation dans une ambiance bienveillante, sereine et conviviale, autour de standards simples.
Tous niveaux
Durée : 1h15 / jour en fin d’après midi
Liste des standards :
Swing : Afternoon in Paris
Swing : tune up
Latin : the shadow of your smile
3 temps : Alice in wonderland, footprints
Blues : C jam Blues, Equinox
Conférences Dessert:
Clés d’écoutes du Jazz : Chaque jour la petite conférence d’un professeur différent, sur l’époque de son choix.
De 13h30 à 14h
Chorale avec Ellinoa:
De 18h à 18h45
Intervenants
PRÉSENTATION
Roberto Koch est né à Caracas, au Venezuela, en 1974. Il a commencé les cours de musique à six ans et à huit ans, il a commencé à jouer du violon. À dix-huit ans, il se tourne vers la contrebasse.
Durant ses années de formation à Caracas, il étudie à l’Escuela de Music Lino Gallardo avec certains des bassistes vénézuéliens les plus importants de l’époque, tels que Telésforo Naranjo et Pedro Mauricio González.
Toujours impliqué dans la musique traditionnelle du Venezuela; il devient un participant actif de la dynamique scène nationale et se produit avec des musiciens de renom tels qu’Aldemaro Romero, Simon Diaz, Aquiles Báez et Cecilia Todd.
Il est diplômé de FHNW / Jazzcampus avec deux Masters ès Arts : Performance/Production, et également Pédagogie Musicale.
Il enseigne au Basel Jazz Campus depuis 2016.
En tant que sideman, il a travaillé avec de nombreux artistes internationaux remarquables : Edward Simon, Steve Khan, Mike Stern, Adam Rogers, Anat Cohen et Ksenija Sidorova, entre autres – et est apparu sur plus de cinquante albums.
Depuis 2013, il vit à Bâle, en Suisse.
Compositrice, vocaliste et cheffe d’orchestre, Ellinoa est à la fois une leader affirmée et une sidewoman de luxe. À l’aise dans les contextes les plus divers, elle navigue entre jazz de création, musique orchestrale, pop expérimentale, improvisation libre et même parfois swing.
Lauréate de nombreuses distinctions (artiste d’honneur au Saint-Omer Jaaz Festival 2021, « GENERATION SPEDIDAM » 2018-2022, Fondation Interfréquence, Prix de soliste Action Jazz 2017, Jazz en Ouche 2015, Jazz en Baie 2014), elle aime raconter des histoires grâce à toutes sortes d’outils, de la composition musicale à l’écriture de textes en passant, pour sa dernière création, par la conception d’un jeu vidéo.
Dans cette constellation, un fil rouge : jouer sur la frontière entre le connu et l’inconnu, pour permettre une expérience sensible nouvelle et inattendue.
Ismaël débute sa route musicale en explorant les percussions orientales, avant de tomber amoureux du vibraphone jazz en découvrant Mike Mainieri et Milt Jackson.
Il se forme au Conservatoire d’Annecy puis à la Haute École de Musique de Lausanne (HEMU), où il obtient en 2022 un Master en vibraphone jazz et composition, ainsi qu’un second prix au concours international Italy PAS.
Vagabond musical assumé, il s’aventure dans des styles aussi variés que le flamenco, les musiques celtiques, le rap, la musique mandingue (au balafon) ou encore la chanson.
Originaire de Coutances, Sébastien Mourant débute par un cursus classique,lors de la première édition de Jazz sous les Pommiers, son père musicien amateur l’inscrit à une masterclass, il fait alors, la rencontre de Daniel Humair batteur légendaire .
Ce moment partagé scelle son destin : le virus de l’improvisation ne le quittera plus.
Après avoir perfectionné son art à l’école Maurice Sonjon, il intègre l’École Nationale de Musique de Villeurbanne. Il y côtoie les futurs fondateurs du Crescent Jazz Club de Mâcon,les musiciens du collectif MU et obtient ses diplômes avec les félicitations du jury, sous la présidence de Ricardo Del Fra.
Batteur et percussionniste accompli, il partage aujourd’hui son temps entre l’enseignement Conservatoire de Sainte-Foy-lès-Lyon et la scène, où il a collaboré avec des noms prestigieux tels que Flavio Boltro, Federico Casagrande ou Vincent Courtois.
Toujours en quête de nouvelles textures, il explore humblement à ses heures perdues la mélodie et l’harmonie à travers la pratique du vibraphone.
Tarifs
ENSEIGNEMENT ET RESTAURATION
Enseignement seul :
Tarif plein : 430€
Tarif EarlyBird : 380€ (inscription avant le 1er Mai 2026)
Supplément enregistrement studio : 50€
Restauration : 150€ (midi, soir, collations)
Hébergement chez l’habitant (12-18 Juillet)* : 50€ la semaine.
Petit déjeuner compris, Places limitées : Autres hébergements : se renseigner auprès de Val’Muse.
Adhésion Val’Muse : 15€ (25€ famille).
Concerts du festival gratuits (11, 12, 18, 19 Juillet)
(*Allongement de l’hébergement possible sur ces dates).
Bons Loisirs Jeunes, Chèques Vacances acceptés
Caisse de Solidarité sur demande justifiée.
Bourse
CONCOURS
JAZZ'MUSE
Le concours Jazz’Muse s’adresse aux musiciens de moins de 30 ans, qui souhaitent être soutenus financièrement pour participer à la masterclasse, et témoignent d’une grande motivation pour les différents ateliers et séances individuelles. Ils seront les moteurs de leurs groupes, et garants d’un esprit d’équipe solidaire et accueillant.
Les gagnants offriront un mini-concert (30-40mn) aux résidents de la maison de retraite locale.
À l’issue de la masterclasse, les lauréats seront interviewés pour décrire leur expérience et les avantages liés à l’obtention du prix.
Ils autorisent Val’Muse à utiliser leurs photos et vidéos prises pendant Jazz’Muse à des fins de communication.
Ils peuvent faire apparaître dans leur propre parcours l’obtention de ce prix de manière publique.
MODALITÉS :
- date limite de candidature : 15 juin 2026.
- Les candidats remplissent le formulaire ci dessous en prenant soin de donner les raisons de leur candidature, et joignent deux morceaux standards de leur choix interprétés avec des pistes d’accompagnement ou un groupe en direct.
L’enregistrement doit être clair et exempt de bruits parasites ou de distorsions.
- Les 2 morceaux sélectionnés doivent être dans 2 tonalités différentes.
- Un jury composé de responsables et d’enseignants de Jazz’Muse examinera les candidatures des étudiants et attribuera les bourses d’études.
- Le résultat sera communiqué à chaque participant personnellement avant le 30 juin 2026.
Chaque bourse est évaluée à 480€ au total, comprenant l’enseignement et la session d’enregistrement si souhaitée. Elle ne couvre pas les frais d’hébergement et de restauration, ni l’adhésion à l’association Val’Muse.
Val’Muse se réserve le droit de partager la bourse entre plusieurs candidats (deux maximum par bourse) s’il est impossible de départager les candidats.
Les lauréats de l’année n-1 ne sont pas autorisés à concourir cette année.
